その頃の松竹館では、阪妻や右太衛門とは別に、もう一人のチャンバラ・スターが特に若いお嬢さん方の人気を博していた。美剣士・林長二郎(のちの長谷川一夫)である。
私の母は東京生まれの東京育ち、俗にいう江戸ッ子だったので、阪妻や千恵蔵の男っぽい映画はよく付き合わされたが、長二郎のような優雅で、やや軟弱そうな俳優は好まなかったのか、昭和2年の初出演映画「稚児の剣法」(松竹京都・犬塚稔監督)以来、人気まさにうなぎのぼりの時代であったのに、不思議に連れられた記憶はない。わずかに「野狐三次」(昭5・松竹京都・小石栄一監督)と「金色夜叉」(昭7・松竹蒲田・野村芳亭監督)とが、思い出に残っている程度だ。私が林長二郎に親しむようになったのは、「大阪夏の陣」(昭12・松竹京都・衣笠貞之助監督)の坂崎出羽守あたりからである。
「野狐三次」は、最後に花嫁姿に化けた三次の啖呵(たんか)が、子どもごころに小気味よかったし、「金色夜叉」はチャンバラ・スターが現代劇に出演することは当時珍しかったのと、田中絹代のお宮がきれいだったので、印象に残ったのである。マセたガキである。
当時は現代と違って、時代劇俳優と現代劇俳優とは、おのずから画然と分野が分かれていた。その中で林長二郎は、初めから比較的現代劇にも多く出演していた。この「金色夜叉」を皮切りに、「陸軍大行進」(昭7・松竹・清水宏監督)、「不如帰(ほととぎす)」(昭7・松竹・五所平之助監督)、「花嫁の寝言」(昭10・松竹、五所平之助監督)。長谷川一夫になってからは「鶴八鶴次郎」(昭13・東宝・成瀬巳喜男監督)、「支那の夜」(昭15・東宝・伏木修監督)など、枚挙にいとまがない。ちなみに阪妻は「無法松の一生」(昭18・大映・稲垣浩監督)の松五郎、千恵蔵は「人生劇場侠編」(昭13・日活・千葉泰樹監督)の飛車角ぐらいしか戦前の現代劇の記憶はない。
ともかく、松竹時代の林長二郎の映画は、いつも若い女性たちの嬌声と溜息が絶えなかったのを覚えている。「ミーハー族」という流行語は、長二郎ファンのためにつくられたという。戦後の長谷川一夫の「銭形平次」シリーズなどは、いずれ稿を新たにしたい。映画は昭和38年の「江戸無情」(大映・西山正輝監督)以来出演作品はなかったが、晩年には「ベルサイユのばら」の演出など、プランナーとしても優れた才能と旺盛な意欲を見せていた。私にとって林長二郎(長谷川一夫)は、他のスタートは違った特異なチャンバラ・スターだった。
〈写真=「金色夜叉」(昭7・松竹・野村芳亭監督)の林長二郎と田中絹代〉
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